La primera obra de arte pintada por un robot humanoide se vende en una subasta por la friolera de 1 millón de dólares
¡Vendido!
La primera obra de arte pintada por un robot humanoide, que se esperaba que alcanzara los 180.000 dólares, sorprendió a la multitud cuando se vendió por la friolera de 1,08 millones de dólares.
Sotheby's, la famosa casa de subastas, vendió la pintura en Nueva York el jueves después de que se hicieran 27 ofertas por la obra.
FOLLETO DE SOTHEBY'S/EPA-EFE/Shutterstock
“El precio de venta récord de hoy para la primera obra de arte de un artista robot humanoide que se subasta marca un momento en la historia del arte moderno y contemporáneo y refleja la creciente intersección entre la tecnología de inteligencia artificial y el mercado mundial del arte”, dijo la casa de subastas. dijo en un comunicado.
El robot, conocido como Ai-Da, creó la pintura del renombrado matemático e informático Alan Turing titulada “AI God” con sus propias manos accionadas hidráulicamente.
“El valor clave de mi trabajo es su capacidad de servir como catalizador para el diálogo sobre tecnologías emergentes”, dijo Ai-Da, que utiliza IA para hablar.
El robot añadió que un “retrato del pionero Alan Turing invita a los espectadores a reflexionar sobre la naturaleza divina de la IA y la informática, al mismo tiempo que consideran las implicaciones éticas y sociales de estos avances”.
Turing expresó su preocupación por el uso de la IA ya en la década de 1950.
/ SWNS
Ai-Da es una creación del galerista británico Aidan Meller, quien creó el bot en 2019 en conjunto con Engineered Arts y la Universidad de Oxford.
Su obra de arte se ha presentado en lugares como las Naciones Unidas y la fábrica de Chelsea, y Ai-Da ha pronunciado discursos en el número 10 de Downing Street, la Cámara de los Lores y el Foro de fundadores.
“El retrato de Ai-Da se une a una selección de obras de vanguardia que, a su manera, traspasan los límites de la creación artística actual”, dijo Michael Bouhanna, director de NFT y arte digital de Sotheby's, en un comunicado a The Post el miércoles.
“Juntos, impulsan una discusión sobre cómo podemos apreciar y experimentar las posibilidades en constante evolución en torno a la creación de arte en el siglo XXI”.