Voz de Baceprot: Las metaleras de Indonesia se preparan para Glastonbury | Noticias musicales

Medan, Indonesia – La banda femenina de metal indonesia Voice of Baceprot está preocupada por su próxima actuación en Glastonbury, en el oeste de Inglaterra, pero no porque vayan a tocar delante de miles de personas en uno de los festivales de música más grandes del mundo.

En cambio, están pensando en el clima y en lo que podrían comer.

El trío, formado por la vocalista y guitarrista Firda “Marsya” Kurnia, de 24 años, el baterista Euis “Siti” Aisyah, de 24 años, y el bajista Widi Rahmawati, de 23 años, nunca antes habían estado en el Reino Unido. y han estado viendo vídeos del festival en YouTube para prepararse.

“Hemos oído que llueve mucho en Inglaterra y, aunque no llueve, siempre llovizna”, dice Siti, con cara de dolor.

También están, dice con una mueca, “preocupados por la comida”.

Voice of Baceprot (VOB), que significa “ruidoso” en sundanés –un idioma hablado por alrededor del 15 por ciento de los 270 millones de habitantes de Indonesia- será la primera banda indonesia que actuará en Glastonbury, que comienza esta semana.

Para Siti fue el “mayor sueño” de la banda y una sorpresa cuando la oferta apareció por primera vez por correo electrónico en marzo.

“Pensamos que primero tendríamos que tocar en otros lugares más pequeños, pero conseguimos el concierto de inmediato”, dijo Marsya. “Estamos muy emocionados.”

VOB se fundó en 2014 en Garut Regency, una región conservadora de la provincia de Java Occidental, cuando el trío se unió a un grupo de teatro extracurricular en la escuela. Según Marsya, su actuación fue “terrible” y, en un esfuerzo por animar a las niñas, su maestra les sugirió que probaran con la música.

A la edad de 14 años, las niñas cogieron sus instrumentos por primera vez y empezaron a aprender a tocarlos. Nunca antes habían escuchado canciones de metal o rock, pero su maestro les dio su computadora portátil y descubrieron listas de reproducción llenas de canciones de bandas como Red Hot Chili Peppers y el grupo de heavy metal armenio-estadounidense System of a Down.

“Fue entonces cuando descubrimos el metal”, dijo Marysa.

Las mujeres comenzaron a tocar en festivales de música locales y a subir sus shows a Facebook, donde rápidamente comenzaron a atraer interés. También publicaron versiones de canciones que también recibieron críticas positivas.

En 2018, lanzaron su primer sencillo, “School Revolution”, que cobró vida propia inesperada gracias a las redes sociales.

“En 2019, hubo manifestaciones (de estudiantes que protestaban contra los cambios en el código penal) en toda Indonesia y la gente subía videos de las manifestaciones con nuestra canción sonando arriba”, dijo Marsya.

A partir de ese momento, el grupo se convirtió en sinónimo de música que resonó en la juventud de Indonesia y abordó temas de empoderamiento femenino, destrucción ambiental y pacifismo, con el trío cantando en inglés, indonesio y sundanés.

Escena musical floreciente

Indonesia no es ajena al heavy metal y el presidente saliente Joko Widodo, más conocido como Jokowi, es conocido por ser fanático de bandas como Metallica y Megadeth.

El país también alberga el Festival Hammersonic, el festival de música metal más grande del sudeste asiático.

“A lo largo de su trayectoria, la escena del punk y el rock en Indonesia se ha visto muy influenciada por los acontecimientos a lo largo del tiempo”, dijo a Al Jazeera Mikail “Mike” Israfil, cantante principal de la banda de punk indonesia Marjinal.

“La tecnología y la modernidad han tenido una gran influencia en la forma y el desarrollo de la escena. El desafío actual que enfrentan los artistas es cómo responder al cambio mismo. Lo interesante es que la escena punk y rock en Indonesia es cada vez más abierta, consciente del espacio y de la forma, para poder mostrar su calidad”.

En este contexto, dijo Israfil, la VOB “continúa arrasando los límites de la ausencia de clases y de fronteras”.

Hikmawan “Indra” Saefullah, quien tocó la guitarra en la banda independiente indonesia Alone at Last de 2002 a 2013 y es profesor de estudios indonesios en la Universidad de Nueva Inglaterra, dijo a Al Jazeera que “la existencia y los logros de VoB merecen reconocimiento”.

“La escena de la música rock en Indonesia tiene una historia bastante larga y bandas y músicos legendarios. Desafortunadamente, en general, ha estado dominado por bandas y músicos masculinos con pocas intérpretes femeninas, aunque en los años 1960 y 1970 teníamos una legendaria banda de rock exclusivamente femenina llamada Dara Puspita”.

Teniendo esto en cuenta, Hikmawan describió a VOB como “la nueva generación de la escena musical rock de Indonesia”.

“Comenzaron sus carreras desde abajo y se desarrollaron dinámicamente. Su apariencia con hiyab (el velo musulmán) no les ha impedido seguir tocando rock y metal, a pesar de que mucha gente los ha criticado, especialmente en los círculos conservadores”.

Estos “círculos conservadores” incluían a las propias familias de las mujeres, que al principio dudaban.

Los padres de Marysa le prohibieron tocar música y, una noche, cuando llegó tarde a casa después de actuar en un festival, descubrió que la habían dejado fuera de su casa como castigo.

“Tuve que sentarme afuera durante horas antes de que abrieran la puerta”, dice, riéndose del recuerdo.

En el caso de Widi, su hermana mayor no quería que asistiera a festivales de música, diciéndole que estaba “arruinando su futuro” tocando música metal, un sentimiento del que se hizo eco la familia de Siti, que calificó su nueva carrera musical como “un pasatiempo poco serio”.

Pero a medida que la fama de la banda crecía, sus familias cambiaron de opinión.

“Fue cuando nos vieron por primera vez en la televisión local que empezaron a apoyarnos”, dijo Widi.

'Responsabilidad moral'

La banda se inspira para su música en sus experiencias personales, y algunas de sus canciones son respuestas directas a las críticas de que las mujeres no deberían tocar heavy metal.

La canción favorita de Marysa es What's the Holy (Nobel) hoy, que, según ella, trata sobre ignorar a los que odian y “rendirse a un poder superior”, mientras que Siti prefiere su éxito de 2021, el nombre intencionado, Dios, permíteme (por favor) tocar música.

Antes de subir al escenario, la banda ora y pasa tiempo junta como trío sin interrupciones externas, algo que Marysa dijo que es importante “para fomentar su química como banda” -aunque siguen teniendo sus diferencias-.

Cuando se les pregunta si alguna vez discuten, las mujeres se echan a reír. Discuten sobre muchas cosas, dice Marysa, pero normalmente son triviales, como por ejemplo qué quieren cenar.

Las mujeres vivieron juntas durante tres años en Yakarta, de 2020 a 2023, antes de separarse de su sello discográfico y convertirse en una banda independiente. Cuando se les pregunta qué les impulsó a tomar esta decisión, responden con el estilo típico del metal.

“Somos demasiado salvajes y no podemos controlarnos”, dice Widi riendo.

Están felices de estar de regreso en Garut, por ahora, donde el clima es más fresco y la atmósfera más tranquila que Yakarta, pero la independencia también ha traído sus propios desafíos. Han tenido que gestionar sus redes sociales ellos mismos y también están construyendo un estudio en Garut que necesita ser gestionado por el proyecto, además de planificar una gira por Indonesia, habiendo realizado previamente giras por Francia, los Países Bajos y los Estados Unidos.

Si bien encuentran la vida en Garut más pacífica en muchos sentidos, ha habido reacciones en la regencia conservadora, así como en línea, y las mujeres reciben regularmente mensajes amenazantes. ¿Les preocupa que la gente pueda realmente hacerles daño?

“Estoy muy preocupada de que esto pueda suceder”, admitió Marysa.

Una vez, cuando la vocalista regresaba a casa después de practicar con la banda en Garut, alguien le arrojó una piedra. No volvió a practicar durante una semana. Siti también ha recibido comentarios de odio en línea, principalmente en forma de vergüenza corporal, con trolls que la califican de “demasiado baja y demasiado gorda” y comentan sobre su piel.

“Dijeron que, como músico internacional, debería cuidar mi dieta, luego me acosaron por mi acné, diciendo que debería tener dinero para tratarlo”.

Cuando esto sucede, Siti habla con sus compañeros de banda sobre los comentarios.

“Normalmente me dicen que los ignore y me señalan que las personas que hacen los comentarios también son feas”, dijo riendo. “Al día siguiente, normalmente me olvido de ellos”.

Widi dijo que a los trolls también les gusta atacar sus habilidades como bajista.

“Me dicen que hay muchos bajistas que son mejores que yo y me preguntan por qué me molesto en tocar. Normalmente les respondo y les digo que voy a seguir jugando lo que ellos digan”.

Marysa también señala el evidente sexismo en el tipo de comentarios que reciben. Indonesia, la nación musulmana más poblada del mundo, tiene miles de bandas masculinas de rock, punk y metal a quienes nunca se les acusa de hacer algo haram o prohibido en el Islam.

“En Garut hay muchas bandas masculinas y nunca tienen ningún problema. Es muy contradictorio”, dijo Marsya.

Cuando se le preguntó qué le depara el futuro a VOB, el mensaje de Siti es simple.

“Cuando toco música. Me hace feliz y también puedo mantenerme económicamente a mí y a mi familia. Entonces es algo muy positivo para mí. Seguiremos jugando mientras podamos”, afirmó.

“Tocaré música hasta que ya no quiera”, añadió Marsya.

Por ahora, sin embargo, se están centrando en Glastonbury y planean acampar durante el festival para poder sumergirse por completo en la atmósfera de Worthy Farm.

También están ocupados diseñando sus trajes para el espectáculo, que incluirá telas tradicionales de Garut y motivos indonesios, incluida la bandera carmesí y blanca del país.

Dentro del vórtice de controversia que siempre ha rodeado al trío, las mujeres son conscientes del peso que conlleva la actuación del 28 de junio.

“Es mucha presión y sentimos una responsabilidad moral”, dijo Marysa. “No sólo está nuestro nombre en el escenario, sino también el de nuestro país”.