Historia de las máscaras de 'Halloween' de Michael Myers llenas de indignación de los fanáticos y errores épicos: '¡¿Rosa y rubia?!'
En la batalla de las máscaras de las películas de terror, Jason Vorhees de “Viernes 13” y Ghostface de “Scream” no se comparan con ese antepasado del miedo, Michael Myers.
La cara fría, pálida, desinflada y sin emociones del mejor slasher de todos los tiempos debutó en el clásico de John Carpenter de 1978 “Halloween”, protagonizado por Jamie Lee Curtis como la torturada niñera suburbana Laurie Strode. Y su taza fue instantáneamente inolvidable.
En una reseña, el crítico del Post, Archer Winston, describió a Michael, también conocido como “La Forma”, como “la encarnación misma del mal, el mismísimo Diablo”.
Y era vital que el acosador de la pobre Laurie tuviera una mirada paralizante que estuviera a la altura de su amenaza.
El sorprendente origen de la primera máscara de Michael en la película de terror de bajo presupuesto, aunque parezca mentira, es la última frontera. Es un disfraz del Capitán Kirk modificado de “Star Trek”.
“Era una cuestión muy sencilla de tomar una máscara existente (de William Shatner) y modificarla de varias maneras”, dijo su creador Tommy Lee Wallace. le dijo a Sean Clark de Horror's Hallowed Grounds en youtube.
“Fue algo bueno, porque ninguno de nosotros estaba preparado para el efecto”, añadió.
“Fue un efecto visceral e increíblemente aterrador. Y sabíamos que estábamos en el negocio, que íbamos a tener una película de terror incluso antes de llegar a una historia de terror”.
Shatner, sin embargo, no quedó muy contento cuando vio su maltratado reflejo en la pantalla en la obra maestra de Carpenter.
“Pensé: '¿Es eso una broma? ¿Están bromeando?'”, dijo el actor de “Star Trek” de 93 años en su canal de YouTube.
Al ver “Halloween II” de 1981, a primera vista parece que la máscara de Myers recibió una renovación artística. Pero en realidad es la misma pieza usada en el original, solo que con algo de desgaste.
Cuenta la leyenda que la productora Debra Hill guardó el objeto en una caja de zapatos debajo de su cama en los años entre producciones.
Su intenso hábito de fumar le dio al artículo un color amarillento.
Además, “The Shape” cambió de forma. El actor que interpretaba a Michael ya no era Nick Castle, sino Dick Warlock, un especialista que tenía una cabeza mucho más grande.
Después de una pausa de una sola película (el número 3, “Season of the Witch” en 1982, tenía una trama completamente libre de Michael), “Halloween 4: The Return of Michael Myers” de 1988 trajo de vuelta al malo de OG. No obstante, “Return” fue y es controvertido entre los fanáticos.
La cara del asesino se volvió ridículamente blanca y, por un momento fugaz, la máscara prácticamente se dirige a Barbie Land, volviéndose rosada con cabello rubio. Todo el problema se debió a una confusión en la fábrica.
“No tuve la oportunidad de ver esas máscaras hasta que llegamos al set”, dijo el diseñador de maquillaje Ken Horn. en un video del making of.
“Abrí la caja y había seis, eran rosados y con cabello (rubio). Y yo decía '¡Esto no está bien! Se supone que es blanco con pelo castaño. Y le dije al productor que debería cambiarse”.
Al final, “tuve que volver a pintar la máscara de blanco y hacer mechas en el cabello (rubio) de color marrón para revertirlo y que pareciera Michael Myers”, dijo Horn. “Y es por eso que tenía esa textura irregular”.
Pero el error brillante y colorido apareció accidentalmente en una escena rápida.
“Recuerdo que alguien dijo en algún momento '¡Michael Myers no tiene el pelo rubio! ¡La máscara es marrón!”, dijo en el vídeo la reina del grito Danielle Harris, quien interpretó al joven Jamie Lloyd.
“Y hubo una especie de lucha y m**rda sucediendo”.
The Shape volvió a causar revuelo en “Halloween H20: 20 años después” de 1998, cuando Curtis regresó a la franquicia. Los espectadores detestaron absolutamente el nuevo accesorio de Myers.
“Se convirtió en una pesadilla”, Curtis admitido durante una charla en el escenario años después.
“Si alguna vez ves 'H20', la verdad es que filmamos la película completa, y (luego) la última semana de la película Miramax llamó y dijo que odiaban la máscara. Y volvimos a filmar, creo, 10 días de trabajo para que la máscara se viera diferente. Y se convirtió en este proceso demente, demencial”.
El trabajo extra no ayudó. Y hoy Curtis se pone del lado de los detractores de la película.
“Miras la película y, lo siento, ¡apesta!”, dijo. “No la película, sino la máscara. No se ve bien. Eligieron la máscara equivocada”.
Luego vinieron “Halloween” y “Halloween II” de Rob Zombie. Ambos fueron golpeados por los críticos y rechazados por el público, pero los espectadores en general han elogiado su aceptación de la apariencia icónica del slasher.
“Fue mi decisión mantener la clásica máscara de Michael Myers y hacer (el escenario) Haddonfield y conservar al Dr. Loomis y todas esas cosas”. Zombi le dijo a Cinema.com. “Seguí tratando de pensar en ello como un fan”.
Sin embargo, todos estaban de acuerdo con el aclamado reinicio de la franquicia de David Gordon Green en 2018.
Para esa película llamada –espérenlo– “Halloween”, el maquillador Christopher Nelson se hizo cargo y quería que la portada se adaptara no sólo al actor, sino también a la nueva narrativa.
“La máscara en el contexto de esta historia tiene 40 años, así que he estudiado muchas máscaras de 40 años y cómo se deformaban, cómo se pudrían y cómo se desgastaban, y simplemente intenté hacer eso. con una licencia cinematográfica y devolverle la vida a ese personaje”, Nelson dijo a Entertainment Weekly.
“Está hecha de látex, como todas las máscaras de Halloween. Entonces, fuimos a la vieja escuela. Queríamos que fuera una máscara de Halloween y eso es lo que es”.
Mientras esa trilogía terminaba con “Halloween Ends” de 2021, Nelson volvió a dar un giro visual a la izquierda.
“Cuando se trata de la máscara, ciertamente no quería simplemente rehacer 2018 o 'Kills'”, dijo en un largometraje en DVD.
“Michael Myers en esta película tiene una vibra completamente diferente. Fue difícil con este porque fácilmente podías ir demasiado lejos y tener esta ruina de máscara y la ruina de un personaje que se mezclaban con el fondo. Hay que mantener una silueta que los fans reconozcan. Así que la idea para mí era reducirlo al látex”.
Y, si lo pensamos, cinco décadas de sustos memorables comenzaron con el capitán de la nave estelar Enterprise.
