Barbenheimer ha muerto y Hollywood vuelve a hacer secuelas mediocres
Cuando “Barbie” y “Oppenheimer” llegaron a los cines el pasado mes de julio, recaudando en conjunto más de 2.000 millones de dólares, los expertos estaban más que contentos.
“¡Por fin!”, exclamaron los nerds asediados. “Una prueba fehaciente de que el público está cansado de las franquicias y anhela películas inteligentes, originales y desafiantes”.
Hollywood se salvó.
Eh, en realidad no.
La mayoría de los compradores de entradas solo querían disfrazarse de muñecas rosas en Instagram por un día y preparar cócteles temáticos con brillantina comestible.
Asistí a una de esas fiestas.
En negro.
De la mitad de los fanáticos de Heimer, legiones de fanáticos del director Christopher Nolan son tan firmemente devotos como los católicos de los años 50, y muchos otros lemmings susceptibles simplemente se dejaron llevar por el frenesí del hashtag.
La participación era obligatoria.
Lamentablemente, #Barbenheimer fue un Brigadoon cinematográfico (fugaz y divertido mientras duró) que desde entonces desapareció entre las brumas de Burbank.
Echa un vistazo a Fandango ahora mismo y verás que Hollywood ha vuelto a la normalidad, y que esa normalidad son las secuelas y las repeticiones.
La película número uno del mundo es “Intensa-Mente 2”, la continuación de Pixar de la película familiar sobre tiernas emociones parlantes.
La segunda entrega de la serie es prácticamente igual a la primera, aunque con un ángulo sobre la pubertad, y ya ha recaudado 1.200 millones de dólares.
El top cinco nacional de 2024 lo completan “Dune: Part Two”, “Godzilla x Kong: The New Empire”, “Kung Fu Panda 4” y “Bad Boys: Ride or Die”.
“A Quiet Place: Day One” también está en alza actualmente.
“Uno”, “dos”, “cuatro”, “x”.
El público no está dando a la industria ninguna indicación obvia de que no debería seguir produciendo títulos familiares y predecibles como una fábrica en Zhengzhou.
Es cierto que la mayoría de ellos no están ganando tanto dinero como en 2019, cuando nueve de las 10 principales superaron los mil millones de dólares en todo el mundo.
Pero aún así, están superando a propiedades más nuevas, como los excelentes “Challengers” con Zendaya, por amplios márgenes.
Sólo tres de las películas más taquilleras de este año son las llamadas películas originales, y dos de ellas —“IF”, con Ryan Reynolds, y “The Fall Guy”, protagonizada por Ryan Gosling y Emily Blunt— fueron un fracaso.
Y merecidamente.
Ambos son unos trapos sucios.
Todo el tiempo critico a Hollywood por su hábito de arrojar basura a la basura y su miedo paralizante a correr riesgos, pero últimamente es difícil culparlos.
Después de los golpes sorpresa consecutivos de los cierres por el COVID, dos huelgas laborales y la caída del streaming, es mucho más fácil recuperar el McRib.
Suscribo el viejo dicho del jugador que dice que “el dinero asustado nunca gana”, pero el problema es que en el negocio del cine a veces sí lo hace.
Y ese “ocasionalmente” es suficiente para evitar que los estudios en dificultades se arriesguen con títulos como “Avatar”, “1917”, “Get Out” y “Coco” por un tiempo.
La preocupación es que su pereza a la hora de tapar agujeros se convierta en una adicción en toda regla.
“Coco”, por cierto, fue el último éxito de taquilla original de Pixar.
Hace siete largos años.
Demostrando lo desesperado que está Hollywood por tener secuelas, el director ejecutivo de Disney, Bob Iger, anunció “Toy Story 5” en una conferencia telefónica sobre ganancias trimestrales.
Algunos cinéfilos optimistas rezan para que el fenómeno Barbenheimer se repita el 22 de noviembre, cuando “Gladiator 2” y “Wicked” se estrenen el mismo fin de semana.
Hay un paralelo obvio: una es una película importante que atrae a los hombres y la otra, una propiedad rosa, está dirigida a las mujeres.
Debido al elenco y la nostalgia, hay un poco de superposición en la base de fans.
En términos de efectivo, es concebible que la reedición de Roman y el musical de Broadway con una versión de “El mago de Oz” igualen el éxito del otro dúo.
Sin embargo, creativamente, Wickiator es el polo opuesto de un cine dominado por una película de muñecas feministas y una película biográfica sobre el padre de la bomba atómica, ambas nominadas al Oscar a Mejor Película (ganó “Oppenheimer”).
¿Una película musical sencilla y una secuela de acción repleta de estrellas dirigida por Ridley Scott? Nada de explosivo.